Apprentissage et perfectionnement de la musique en groupe
ÉCOUTER le rythme, l’harmonie, la mélodie et… JOUER ensemble
La musique se partage avec ceux qui l’écoutent et ceux qui la jouent. Pour autant jouer au sein d’un groupe n’est pas inné et il est bien d’y porter une attention particulière en parallèle
de sa pratique instrumentale.
Programme
Le stage s’appuie sur différents styles de musiques avec ou sans chant : blues, rock, salsa, bossa, reggae, jazz, funk,…
Nous vous proposons d’approfondir quelques fondamentaux de la musique en groupe
- Intégrer physiquement, les formes rythmiques de base dans un atelier de percussions corporelles
- Travailler vocalement différentes parties instrumentales des morceaux abordés
- Pour la section basse-harmonie-percussions, développer sa cohérence et sa capacité à soutenir et inspirer les mélodistes
- Pour les mélodistes trouver l’appui apporté par la section basse-harmonie-percussions en développant l’écoute
- Travailler de manière approfondie la « mise en place » individuelle et collective
- Expérimenter l’improvisation dans un contexte harmonique simple en portant son attention autant sur le rythme que sur les notes
Démarche
Chaque journée aborde un ou deux styles avec des morceaux représentatifs.
Un temps d’écoute permet de percevoir la base rythmique et harmonique de chaque morceau, de la formaliser, puis de se l’approprier par des exercices collectifs de percussion corporelle et de chant.
Dans un second temps, ces morceaux sont travaillés avec les instruments et la voix en se concentrant sur le « jeu d’ensemble » : jouer en écoutant le groupe.
Intervenants
Patrice Hilier
Il étudie la batterie avec la méthode Agostini puis au conservatoire d’Avignon dans la classe de jazz dirigée par André Jaume. Il est impliqué dans de nombreux projets en musiques actuelles et en jazz. Depuis 2017, il enseigne la batterie à une vingtaine d’élèves, en développant une pédagogie adaptée à chacun.e, et en portant une attention particulière à la musicalité et au plaisir du jeu en groupe.
Sergio Vallejo
Sergio pratique la musique depuis l’âge de six ans, d’abord par le chant avec son père et son frère avec qui il forme un trio, puis apprend la guitare et la basse. Dès son arrivée en France en 1994 il fonde le groupe Cusuquita. Aujourd’hui, il évolue au sein du quartet Iguananas et s’amuse à brouiller les frontières entre les styles, cultures et autres identités musicales.
Public
Stage destiné aux ados et adultes, tous instruments et voix. Il a pour vocation l’apprentissage et le perfectionnement de la musique en groupe.
Il s’adresse à des musicien·nes ayant une pratique instrumentale ou vocale, qui leur permet d’apprendre assez rapidement et sans avoir de difficultés technique, rythmique ou de justesse, des mélodies ou des accompagnements simples.
La démarche étant l’écoute et la restitution par le corps (rythme et voix), il n’est pas nécessaire de « savoir lire la musique ».
Matériel à prévoir : Chaque stagiaire apporte son matériel spécifique (instrument, ampli, pupitre, micro,…).
Le nombre de stagiaires dépend du lieu prévu mais il peut varier entre 8 et 15.